XL Recordings/Naïve/2011

Le premier live d'Adele, livré avec élégance et générosité, sur la scène mythique et magnifique du Royal Albert Hall de Londres.
Je crois qu'à l'heure qu'il est, il n'est plus nécessaire de présenter Adele Adkins, la chanteuse anglaise âgée de 21 ans qui vend actuellement le plus de disques en Europe. Comme pour célébrer deux années passées à défendre ses deux albums, 19 et le dernier en date 21, sorti il y a plusieurs mois, et qui n'a pas quitté la première place des charts, la gironde Britannique se fend d'un CD/DVD live de sa prestation "à la maison" au Royal Albert Hall, gigantesque salle située en plein coeur de Londres, juste en dessous d'Hyde Park.
Le concert débute avec les accords sombres de Hometown Glory, l'un des tubes de 19, premier album d'Adele, ce soir tout en choucroute capillaire, qui remercie dans un petit discours le public, et n'oublie pas de dire avec ses mots la chance qu'elle a de jouer dans ce Royal "fucking" Albert Hall.
Toujours souriante et mûe par une énergie communicative, Adele continue le show avec les tubes de ses deux albums studio, et le tout est plutôt varié, de la soul dansante façon Motown de I'll Be Waiting au slow Someone Like You. Elle introduit chaque morceau avec un humour plein d'auto-dérision et d'ironie (Il y a du Joanna Lumley chez Adele !), avec des phrases du type "ça c'était un morceau entraînant et optimiste, si vous avez mes albums, vous savez que c'est pas vraiment mon genre...".
La caméra, elle, s'attarde souvent sur les visages du public à la fois ému, rieur et surtout très attentif. Passé un ou deux titres un peu dispensables que ne renierait pas Barbra Streisand (Don't You Remember), on retrouve la magie véhiculée par la voix d'Adele sur les excellents Turning Tables, Set Fire To The Rain et bien sûr Rolling In The Deep. Parmi les surprises, ce petit morceau guitare-banjo, If It Hadn't Been For Love de The Steeldrivers là encore superbement interprêté. 
Adele est une artiste entière, qui ne s'économise pas (ça lui vaudra d'ailleurs une opération récente des cordes vocales), et parvient en s'adressant toujours au public (une fan ici, sa meilleure amie là, qu'Adele évoque d'ailleurs dans une anecdote rigolote) à alterner concert intimiste et spectacle de variétés.

Ce live permet donc de mettre en lumière (le Royal Albert Hall est vraiment une salle magnifique) la générosité, la tendresse et le talent d'une jeune artiste qui ne fait que prendre son envol.

- S.

(c) 2011

Geffen/Universal/2011

Première édition d'un live de Nirvana filmé le soir d'Halloween (le 31 octobre 1991) au Paramount de Seattle, ville berceau du rock indé et du mouvement grunge.

Tout semble plutôt calme et sage sur scène à l'apparition du groupe né à Aberdeen, Etat de Washington, en 1987. Il faut dire qu'un mois et une semaine après la sortie de Nevermind, Nirvana n'est pas encore le groupe dont le nom est sûr toutes les lèvres. Le succès viendra un peu plus tard (rappelons que Nevermind détrônera Dangerous de Michael Jackson). 
Le géant croate Krist Novoselic et Dave Grohl looké comme un ado (casquette et short) installés derrière leur instrument, Kurt Cobain, vêtu d'un pull informe, s'approche du micro, souhaite un "Joyeux Halloween" et introduit Jesus Doesn't Want Me For A Sunbeam en présentant ce groupe écossais qu'il affectionne tant, The Vaselines. La salle est remplie. Cobain ne prononcera pas grand-chose de plus pendant le concert.

Le groupe parait en effet plutôt sage, on a l'impression que la scène est trop grande pour eux, mais le temps où Cobain fracassait sa Fender contre la grosse caisse de Dave Grohl n'est peut-être pas encore arrivé. C'est un trio assez réservé et timide qui évolue sur scène ce soir d'Halloween, malgré les blagues et interventions incompréhensibles de Novoselic. 
Mais rassurons-nous, Cobain et ses complices ont toujours de la fantasie à revendre, j'en veux pour preuve l'apparition au bout de quelques minutes de deux go-go dancers tout en blondeur qui viennent agrémenter le show de leur présence. En plus des bulles et la fumée balancées par des machines, le duo dansant fait bien marrer et représente à sa manière le sens de l'humour du trio. 

Pour le concert, tout se déroule plutôt bien, la setlist est constituée des (futurs) tubes tels que Smells Like Teen Spirit ou Polly et de titres issus de Bleach, comme Floyd The Barber, Love Buzz ou About A Girl.

Pour terminer le set, le grand bassiste aux pieds nus introduit Territorial Pissings en lançant le fameux "Come on people now smile on your brother, everybody get together, try to love another right now".
Tout en larsens, c'est Endless, Nameless, hidden track de Nevermind qui clôt le concert.

C'est tout naturellement que Cobain et Novoselic finissent par détruire ici un ventilateur, là une guitare sous les cris des spectateurs. Finalement, on sent les prémices de leur goût pour la destruction de matériel (qui grandira concert après concert) et le show, sans être apocalyptique, révèle un trio puissant et peut-être encore peu conscient de son charisme évident.

- S.

(c) 2011

Roswell Records/RCA/Sony/2011

Back And Forth, "rockumentaire" 

réalisé par James Moll, retrace la carrière jalonnée de succès mais aussi de remises en question d'un des plus grands groupes de rock au monde.

Depuis le départ de Kurt Cobain en 1994, Dave Grohl, alors batteur de Nirvana, décide de prendre son destin en main, s'isole dans un petit studio de Seattle et enregistre les quelques chansons qu'il a composées auparavant, dans l'ombre de Cobain. Ces chansons allaient former plus tard le premier album de Foo Fighters. C'est de cette manière que commence le documentaire Back And Forth, titre qui signifie "va-et-vient" ou "aller-retour", en anglais. Car la carrière de ce groupe (au line-up définitif depuis peu) n'a pas été sans problèmes, traversant de grosses périodes de doutes, de changements fréquents d’effectif (le départ de Pat Smear, le départ du premier batteur, l’arrivée de Franz Stahl à la guitare, le retour de Pat Smear…), bref l’histoire presque classique d’un groupe de rock.
Dave Grohl, Pat Smear, Nate Mendel, Chris Shiflett et Taylor Hawkins reviennent chacun à leur tour sur les évenements marquants de leur histoire commune, avec beaucoup d’humanité, d’humour et parfois d’émotion (Dave Grohl s’exprime à propos du décès de Kurt Cobain non sans une larme au coin de l’œil).

Le documentaire, bien ficelé et bourré d'images d'archives, suit en fait le parcours des Foo Fighters à travers leur discographie, mélant les interviews aux images de concerts, de répétitions, d'accouchements de tubes imparables (The Pretender, All My Life...) et d’enregistrements. A propos d’enregistrement, on s’attarde un peu sur celui de Wasting Light et c’est une très bonne chose. Tous les musiciens se retrouvent dans l’immense maison des Grohl (Maman est en haut, elle fait des gâteaux, Papa est en bas et fait du rock 'n' roll) pour enregistrer (encore dans un garage !!) ce dernier album. On voit ainsi défiler le géant Krist Novoselic venu jouer de la basse et de l’accordéon, un Pat Smear moustachu, Bob Mould (chanteur des cultes Hüsker Dü et idole de Grohl), et Butch Vig (producteur légendaire de Nevermind et batteur de Garbage) derrière la console. Bref, tout ce petit monde s’active avec beaucoup de bonheur autour des nouvelles compos de Dave Grohl, pris entre deux feux : écrire des paroles en cinq minutes ou aller se baigner dans la piscine avec sa fille.

Le film connaît par ailleurs son apogée avec des images du groupe pendant sa gigantesque prestation à Wembley, moment magique où le groupe joue devant 85000 fans.
Back And Forth est une belle mise en images de l’incroyable aventure musicale et avant tout humaine vécue par les Foo Fighters depuis 16 ans.

- S.

copyright - 2011

à lire aussi : FOO FIGHTERS, Wasting Light