Two Gentlemen/Differ-Ant/2012

A voir la vidéo de Sea Monsters où des gens courent, se baignent et dansent nus, on pourrait avoir tendance à se dire que cette jeune femme d'origine suisse est un peu barzingue. 

Cette proche du trompettiste Eric Truffaz - qui joue d'ailleurs sur un titre de Dogs In Spirit -, a su en un mini-album (I'll Dry Your Tears Little Murderers, autoproduit et paru en 2009), et une ribambelle de concerts se faire remarquer par son univers riche que ce premier album met en valeur.
A 26 ans, la jolie Helvète dévoile là une dizaine de morceaux parés de beaux arrangements, à l'instar de Sea Monsters, premier single qui devrait faire parler de son auteur. La mélodie y est sublime, et le chant d'Anna est habité.
Dogs In Spirit a d'ailleurs tout du disque hanté. A l'écoute d'Elijah's Chant, morceau obscur aux voix entremêlées, on est rapidement transporté vers des ambiances fantômatiques. Lykke Li, prend garde !
Sur le magnifique The Drainout, porté par un harmonium et quelques percussions, Eric Truffaz apporte son sens de la mélancolie. Sur Siren, c'est le piano et la voix d'Anna qui mènent la danse. Il en va de même pour King Of The Dogs, autre single en puissance.
En somme, avec des titres rythmées et envoûtants à la fois, un univers très personnel et parfois sombre, Dogs In Spirit risque d'être l'un des disques de l'hiver.

- S. 

(c) 2012

Futur Records/La Baleine/2011

Sur le label de College et Minitel Rose, ce jeune groupe délivre un EP immédiat, pop et frais. C'est cool !
Des accords de guitare électrique, un chant et des choeurs pop, voilà la recette de Rhum For Pauline. Pas de quoi affoler la population, vous allez me dire ! C'est vrai, RFP ne réinvente pas la pop mais la pare de simplicté et d'immédiateté. Il y a l'urgence des premiers disques de The Cure dans le premier titre I Can Reach The Top. Les voix et les rythmes prennent également une place importante sur ce premier EP inaugural, comme sur Japan And China. Plus loin, c'est une pointe d'easy-listening à l'anglaise qui agrémente l'entrainant Thee Unforgettable Me.
Dans le sillon des groupes hexagonaux qui ont fait leurs preuves, Rhum For Pauline a tout pour plaire avec ce EP qui détend les esgourdes.

- Georges.

(c) 2012 

Epitath Records/2012

The Menzingers est la nouvelle signature de Epitath, célèbre label punk qui a renfermé dans ses rangs Rancid et autres Bad Religion et qui a connu la gloire avec le Smash de Offspring. Même si ce style musical est aujourd'hui moins médiatisé, il demeure des formations qui font perdurer la tradition des chansons courtes, sur un rythme soutenu et spontané. Malheureusement, ces mêmes groupes semblent avoir perdu toute la désinvolture de leurs aînés. Et The Menzingers ne pourra attirer l'attention de ceux qui appréciaient le punk rock pas encore mainstream du début des 90's. En effet, on a plus l'impression ici d'écouter un nouveau ressassé de Blink 182 (Burn After Writing), le second degré en moins. Certes cela plaira aux jeunes, avides de teenage movies sur fond de campus américains dont certains morceaux de On The Impossible Past ont le potentiel pour garnir la bande-son (Gates, Sculptors And Vandals) . Pour le reste, on ne retiendra pas grand chose du troisième album des Américains. Ah si: la pochette est sympa.

- F.

© - copyright - 2012

City Slang/PIAS/2012

Nada Surf fait montre dans ses productions discographiques d’une régularité étonnante.
Le trio américain est synonyme de qualité pour les amateurs de pop rock, et Matthew Caws et ses collègues n’ont que rarement modifié leur recette. Le traitement des guitares est fidèle à lui-même. Pas de saturations excessives ici mais un son clair et cristallin, parfait écrin aux vocaux toujours léchés du groupe. Looking Through est construit sur une rythmique à laquelle il est bien difficile de résister, et Nada Surf sait toujours ménager ces subtiles accélérations qui nous donnent encore plus envie de les suivre. Cette véritable aisance pop, devenue une marque de fabrique qui fait qu’on reconnaît la formation dès les premières mesures, le groupe sait aussi en faire la démonstration en mode plus acoustique comme sur le délicat When I Was Young. Nada Surf peut finalement se résumer assez bien par le titre Teenage Dreams, un état d’esprit positif qui transpire dans leur musique toujours admirablement produite et dosée, qui leur a gagné un public d’une fidélité à toute épreuve. Matthew et ses collègues ont su conserver la fraîcheur de leurs débuts. 

 
- Dom.

(c) 2012

Qui ? Alors que le départ de J. Tillman des Fleet Foxes suscite déjà des interrogations sur l'avenir du groupe, l'annonce d'un nouveau combo présentant en son sein deux membres de la bande à Robin Pecknold ne va pas arranger les choses. Poor Moon c'est en effet Christian Wargo et Casey Wescott des renards de Seattle et des frères Ian et Peter Murray. Le groupe tire son nom de la chanson des Canned Heat préférée de Wargo.

Quoi ? Le premier single People In Her Mind est une chanson pop psychédélique, très 70's, assez proche finalement du premier EP autoproduit et distribué sous le manteau des Fleet Foxes, avant que leur style folk  christique ne soit défini. Les morceaux ont pour la plupart été écrits sur la route, lors de la tournée du premier album des Foxes.

Quand ? Illusion, le premier EP de Poor Moon est annoncé pour le printemps chez Sub Pop / Bella Union, suivi dans l'année d'une longue production. Enregistré entre Seattle et Washington, dans divers endroits tels que des chambres ou des studios de répétitions ou encore chez les frères Murray, Illusion devrait offrir un son lo-fi, ouvert à la spontanéité.

Où? Poor Moon entamera une tournée aux Etats-Unis courant mars avant de venir en Angleterre cet été, avec pourquoi pas quelques dates dans des festivals européens.

- F.

© - copyright - 2012

Lire aussi: FLEET FOXES, The Shrine/An Argument (12'')

Laura Gibson fait partie de ces chanteuses dont on parle peu mais dont on parle bien.

Cette grande fille originaire de l'Oregon, l'état américaine à qui l'on doit Richmond Fontaine, Dolorean, The Decemberists ou encore Sallie Ford, sort aujourd'hui un troisième album, tout à fait sympathique, folk et soyeux.
La Grande est un recueil de chansons bien foutues, douces comme une fin de journée automnale passée sur le perron.

Certains pourront tordre le nez devant ce disque, en disant que Laura Gibson n'a rien inventé. Ce n'est pas faux, mais là où elle se débrouille plutôt bien, c'est dans l'interprétation délicate et les arrangements de cette dizaine de chansons, toujours en choisissant les instruments qui vont servir le songwriting. Par exemple, Skin, Warning Skin, est l'un de ces morceaux qui confirme le talent de Laura Gibson.

- S.

(c) 2012

Null/Columbia/Sony/2011

Trent Reznor et Atticus Ross ne se quittent plus. On connaissait pourtant Reznor comme un personnage autodidacte et solitaire, seul maître à bord du vaisseau Nine Inch Nails. Et il semblerait que finalement il ait trouvé son alter égo en la personne de Ross. En effet depuis Year Zero de NIN, les deux hommes ont pu démontrer leur symbiose musicale dans divers projets. D'abord une nouvelle fois avec le premier né de Reznor sur les 36 pistes de Ghosts I-V, puis au sein de How To Destroy Angels, accompagnés de Mme Reznor, Mariqueen Maandig. David Fincher ne s'y est pas trompé et avait déjà embauché  le duo pour la B.O de son précédent film The Social Network, rafflant au passage l'Oscar de la meilleur musique de film. Pas étonnant de les voir reconduit ici pour l'adaptation américaine de Millenium.

On le sait depuis ses débuts, l'univers de Trent Reznor est noir et a déjà prouvé son efficacité pour habiller l'esthétique sonore de long métrage (souvenons nous du générique de Se7en, déjà de David Fincher ou encore Lost Highway de David Lynch ). Et le rapprochement avec Atticus Ross ne changera en rien cela, ce dernier aussi adepte des ambiances sombres (il a produit koRn sur See You On The Other Side et Untitled). Nous avons donc les candidats idéaux pour réaliser la B.O. de l'adaptation américaine du roman de Stieg Larsson. Et quiconque a lu Millenium connait cette atmopshère sombre et froide. Reznor et Ross en 39 morceaux (!!!) et 3h de musique unissent à la perfection tous ces univers. A quelques exceptions prêtes (la reprise indus de Immigrant Song de Led Zeppelin avec Karen O), toutes les pistes sont instrumentales, parfois avec en fond les murmures de Mariqueen Maanding (I Can't Take Anymore, Millenia). On retrouve par moment l'ambiance des plages instrus de The Fragile (She Reminds Me Of You). Le parfait équilibre est trouvé entre des compos cristallines (People Lie All The Time, Please Take Your Hand Away, The Heretics) et des pistes noires et inquiétantes (With The Flies, Hypomania). On sent parfois une violence contenue (A Thousand Details) ou une tension latente (An Itch) dans ce labyrinthe sonore qui nécessite une totale immersion, casque sur les oreilles. Paralell Timeline With Alternate Outcome est une formidable construction qui monte crescendo, commençant au piano pour se terminant sur un final effrayant qui laisse comme une interrogation. Le duo offre également un moment de grâce onirique avec le magnifique You're Here.

Voici donc une B.O. parfaitement réussie qui devrait habiller à la perfection les mondes de Fincher et Larsson. Une ambiance sombre et froide qui ne voit qu'une légère éclaircie dans le final offert par How To Destroy Angels, Is Your Love Strong Enough.

- Florian

© - copyright - 2011

Third Man Records/2012

C’était l’une des surprises de l’année 2011, un évènement tant attendu, qui s’est conclu pour nous, Européens, par un sentiment de frustration intense. Brendan Benson, Patrick Keeler, LJ Lawrence et Jack White reformaient The Raconteurs pour quelques dates Américaines. Tournée qui a commencé par un passage à la maison mère : Third Man Records. Quelques semaines plus tard était annoncé la sortie d’un 33T black 'n’ blue en exclusivité "Vault" de leur concert à Nashville.
Commençons par les points négatifs, peu nombreux mais néanmoins importants. Le support 33T ayant une durée limitée, on peut penser que le temps du concert à été calculé à cet effet, environ 45 minutes. Les Raconteurs ont joué une petit setlist et malheureusement incomplète, on aurait aimé entendre Carolina Drama ou encore You Don’t Understand Me. On attendait quelque chose de nouveau de la part des quatre compères : RAS.
De plus, le magistral Blue Veins a été retiré du vinyle par manque de place. Osons le dire : il faut avoir au moins une fois écouté ce morceau dans sa vie. Après, la mort peut nous emporter. Suite à ses critiques négatives, passons aux choses agréables ! Quoi qu’il en soit les Rac’s étaient de retour ! Le concert s’ouvre sur l’habituel Consoler To The Lonely suivi par le rageur Salute your solution ; dès les premières notes, une illumination se fait en nous : putain, c’est génial !
Ce qui est intéressant avec ces musiciens, c’est que tous les morceaux sont reconnaissables mais toujours transformés. Dans leur esprit, aucun concert ne doit se ressembler, ils ont pris l’habitude de jouer deux morceaux en un, Hands est jumelé à une reprise des Who : I Can See For Miles. Deux morceaux sont     acoustiques, Top Yourself et Old Enough, habituellement interprétés au violon par un cinquième membre multi-instrumentaliste, Marc Alan Watrous lors de la tournée 2008. Il est ici remplacé exclusivement par Dean Fertita (Queens of Stone Age ; Dead Weather) au clavier et guitare, cinquième gars de la tournée 2006. Many Shades of Black et The switch and the Spurs, sont transformés en hymnes et ce, dû à la présence d’instruments à vent et aux phénoménaux solos de Jack White. Le concert se termine par trois indispensables : le blues militaire Broken Boy Soldier et le classique Steady As She Goes que l'on aime toujours chanter. Pour nous consoler de l’absence de Blue Veins sur le vinyle, le morceau a été mis en téléchargement sur le site du label.
Retrouver les Raconteurs pour une vraie bonne partie de rock fait toujours chaud au cœur, en plus de l’annonce d’un nouvel album de Brendan Benson, mais aussi la rumeur d’un projet solo de Jack White.

- Thomas.

(c) 2011